No estilo do jazz

O estilo de jazz, tamén coñecido como "rugido", apareceu nos anos 20 do século pasado en América e converteuse nunha tendencia completamente nova da moda. A Primeira Guerra Mundial fixo importantes axustes para o seu desenvolvemento. As principais características do estilo de jazz foron o cambio de énfase, intereses e prioridades en todo o mundo. Os tolos 20 anos foron recordados como un símbolo de abandono de todos os habituais e tradicionais. As mulleres separáronse con corsé e faldas longas aburridas que cubrían as pernas e negáronse a reconciliarse coa cota feminina habitual.

O estilo dos anos vinte estaba formado principalmente pola Primeira Guerra Mundial, entón a xente comezou a darse conta da tristeza e desolación da súa vida e, polo tanto, había unha sede indecente de amor e liberdade. Todo iso ao final da guerra reflectíase na imaxe de xente nova, atrevida e libre que quería sacar da vida todo o que era posible.

Para implementar os seus plans, as mulleres precisaban de roupa cómodas que non restrinxían os movementos, xa que en corsés non dirixen autos, non voan en avións e na oficina ou na fábrica non vai traballar no corsé. E a forma ideal para saír desta situación foron as cousas do corte dos homes. As mulleres finalmente decatáronse de que ser un home non é difícil e ás veces ata interesante. Foi o desexo das mulleres pola emancipación e determinou o posterior desenvolvemento das tendencias da moda dos anos vinte.

Roupa ao estilo do jazz

Nos tempos do estilo de jazz, os ideais da figura feminina cambiaron radicalmente. A moda incluíu: un pequeno busto, cadros estreitos e cintura. Consideráronse mulleres fermosas, cuxa figura semellaba á masculina.

Non se pode dicir que o modo de vida dinámico daquela época non afectase á moda. Os bordos das saias e vestidos tamén comezaron a cambiar, el subiu máis e máis ata chegar ao nivel dos xeonllos. O vestido ao estilo do jazz era diferente dos modelos de corsé de honra de súa cintura subestimada, decocção profunda e silueta absolutamente recta. A moda incluía saias asimétricas, flores nas costas, arcos curvos e unha variedade de bordados. Os vestimentos casuais eran máis ben unhas formas, as curvas do corpo feminino non se enfatizaban, os traxes colgaban libremente, ligeramente axustado, como nunha percha.

Falando do estilo de jazz, é imposible non mencionar a fermosa Coco Chanel, que naquel momento mostrou o seu famoso "pequeno vestido negro" - algo que as mulleres soñaron durante anos e temían aos homes. O vestido curto tiña un corte recto, unha cintura subestimada e un decote profundo nas costas. Tornouse un verdadeiro símbolo de feminidade e igualdade.

O mundo se vira cara a abaixo, as mulleres vestíanse cos traxes dos homes, ataban os lazos de forma casual, iluminaban os cigarros e comezaban a dirixir coches. Todos querían ser coma homes. Non obstante, isto non significa que este período fose privado de luxo e chique. A moda ao estilo do jazz considérase unha época de prosperidade e elegancia, naqueles días a xente gastou moito diñeiro en roupa fermosas. Proba disto foron luxosos vestidos de noite, cosidos de veludo, seda e cetim. Estes vestidos guapísimo foron xenerosamente decorados con franxas e abelorios de cores. Eles trouxeron brillo e diversidade ao garda-roupa de "homes" das mulleres.

Peiteados e maquillaxe ao estilo do jazz

A emancipación das mulleres reflicte os peiteados no estilo do jazz. Os peiteados curtos considerábanse de moda, o que abriu unha fermosa cara feminina: unha faba, unha páxina, unha onda e un corte de pelo de gansons.

A énfase no maquillaje do estilo de jazz foi feita en ollos e beizos. Unha cara branca, un delineado rico negro, azul, vermello e mesmo verde, batom de tons vermellos escuros e pómulos altos, marcados con rubor rosa, eran todas as características distintivas da composición de jazz.

O mundo está tolo. Pero, aparentemente, só o beneficiou.